Author Archives: feratum

Feratum Arts

Feratum Arts es una plataforma de difusión cultural a través del arte, creativos del género del horror, fantasía y sci-fi se han presentado en nuestra sede de exposiciones: El Museo Hermanos Rayón. Éstos son los artistas invitados que han dejado huella en Feratum Arts.

Ilustrador, diseñador de posters de cine

Gary Pullin

Ilustrador sci-fi

Racrufi

Ilustrador

Guro

Ilustrador, diseñador, bestiarista

Pahko Moreno

Ilustrador

Dosak Moreno

Ilustrador, Artista gráfico

Américo Escalante

Artista gráfico

Enrique Cedillo

Escultor, Artista digital

Efraín Ochoa

Artista gráfico

Jorge Morán

Artista gráfico

Miguel Angel vargas

Espanto

Somos una iniciativa conectiva de artes y cultura dentro del género del horror.

Espanto tiene el compromiso de crear valor a través de la comunicación gráfica y desarrollar en conjunto con nuestros clientes estrategias creativas, innovadoras y únicas en las áreas de Diseño Web, Diseño Gráfico, Ilustración y Marketing Digital.

 ESPANTO Art&Design ofrece servicios integrales de:

Diseño Gráfico.- Creamos valor a través de las imágenes con estrategias de comunicación personalizadas acorde con sus objetivos de negocio.

Diseño web. – Desarrollamos portales de internet que sean útiles e intuitivos donde la información deseada esté al alcance de sus visitantes y tengan integración total a redes sociales.

Ilustración.- El arte en función al diseño; ofrecemos diversas técnicas y tendencias para lograr el efecto deseado.

Fotografía.- Nuestras imágenes y retoque digital, están pensados para complementar la visión creativa de la promoción de su empresa. También tenemos experiencia en imágenes periodísticas.

Identidad Corporativa.- Junto con nuestros clientes elaboramos marcas y conceptos memorables, únicos que reflejan la visión y objetivos de su proyecto.

E-marketing.- El dominio de las herramientas del internet para su beneficio. Manejamos campañas de redes sociales y web managing.

 

Contacto:

Homenajes nacionales

lorenavelazquezLorena Velázquez

Considerada la reina del “cine fantástico”. Además de en México, trabajó en España y gran parte de Latinoamérica. Se le considera todo un icono de las décadas de los sesenta y setenta.

 

 

 

 

hijo del santoEl Hijo del Santo

El Hijo del Santo es el nombre artístico de Jorge Guzmán1, un luchador profesional mexicano. Es hijo del histórico luchador mexicano El Santo, uno de los luchadores con más éxito en la lucha libre de México y protagonista de cine fantástico mexicano.

 

 

 

juan moraJuan Mora Cattlet

Ha realizado una difusión única del mundo indígena, con “Retorno a Aztlán” y “Eréndira”, por estos filmes ha recibido; Perteneciente a una generación de directores que han impulsado el cine fantástico mexicano, su paso también por la televisión mexicana dejó una huella al dirigir varios capítulos de la muy recordada serie de televisión “La Hora Marcada”.

 

 

jc colomboJuan Carlos Colombo

Egresado como actor del C.U.T. Ha participado en mas de 40 obras de teatro entre las que destacan “De película” “Entre Villa y una mujer desnuda” “Molliere” “Sueños de un seductor”. Ha obtenido varios premios de la crítica especializada. En cine ha participado en mas de 20 películas entre ellas: “Cronos”, “Alucardos”, “La mujer de Benjamín”,  “Todo el poder”, “La ley de Herodes”. Obtiene el Ariel en el 2000. Ha participado en mas de 10 telenovelas.

 

tina romeroTina Romero

Es una primera actriz mexicana de cine y televisión. En 1978, precedido por su éxito en las telenovelas, protagoniza la controversial película de horror “Alucarda, la hija de las tinieblas”, una obra de culto internacional.

 

Trailer de Km31 – 2

Hoy ha sido liberado el trailer de la segunda parte de Km 31 de Rigoberto Castañeda.

Siete años después de haber estado involucrado en los casos del kilómetro 31, el oficial Martín Ugalde (Carlos Aragón) es llamado para investigar una serie de desapariciones de niños en los alrededores de las avenidas Río Mixcoac y Río Churubusco en la Ciudad de México. Al poco tiempo, se da cuenta de que tienen un lazo muy particular con los sucesos ocurridos en el kilómetro 31.

Terminan de filmar “Atl”, segundo segmento de Aztech

El fin de semana pasado se termino el rodaje de uno de las segmentos de la película de antología AZTECH LAS PROFECÍAS, en esta ocasión toco el turno al talentoso director J. Xavier Velasco, con su segmento ATL, con esta filmación se cumplen dos de los 12 segmentos que contará la película, estén pendientes de las siguientes historias.

Feratum Tour

En la 5ta edición de FERATUM contaremos con la presencia de CINETRASFORMER en su sede principal en Tlalpujahua Michoacán, además en FERATUM TOUR, que recorrerá algunas ciudades del centro del país llevando una selección de lo mejor del cine proyectado en el festival.
La experiencia del cine se vive en todas sus facetas con CINETRANSFORMER, un trailer que se desplaza a cualquier lugar y se transforma en una sala de cine donde el espectador disfruta de películas con tecnología de punta. Cinetransformer une su poder con Feratum y llevará lo mejor de festival en giras a distintas ciudades del país.

¿Qué es Cinetransformer?

Cinetransformer fue desarrollado y patentado en 1995 para cubrir la necesidad de ofrecer películas y entretenimiento a las zonas con-urbanas y rurales que no disponían de un cine local. Esta unidad se transforma en un cine móvil completo en menos de una hora.

Nuestro equipo de ingenieros ha diseñado las unidades de Cinetransformer para acercar todas las facetas de la experiencia del cine, que incluye asientos tipo estadio, pantalla de proyección de 14 pies”, proyección en formatos 2D/3D, 4K DCI y capacidades de proyección requeridas, sonido surround 5.1, 2 baños, vestíbulo de recepción, dulcería, climatización controlada, con rampas de acceso y de salida y mucho más. Las características de diseño con un generador de energía propio, que permite su separación de la unidad en cualquier momento. Cada detalle ha sido cuidado y tomado en cuenta, además de que la fabricación de cada unidad se ha considerado para acceder a los lugares más remotos.

Hoy en día, Cinetransformer opera más de 24 unidades en todo E.U.A., México y Brasil. Cinetransformer continúa desarrollando nuevos mercados y ubicaciones geográficas en todo el mundo.

Feratum 2014

 

Celebramos tres años de FERATUM en un marco espectacular, el pueblo mágico de Tlalpujahua, Michoacán, estrenando la renovación de su sede principal, el Teatro “Cenobio Paniagua”.

En ésta 3ª edición, rendiremos homenaje entregando el Máximo Galardón de FERATUM “El Nosferatu de Oro” a importantes personalidades del cine fantástico nacional e internacional, Mick Garris, Juan Mora Catlett y Alfonso Arau.

Este año la competencia de cortometraje y largometraje es reforzada con los FERATUM AWARDS que reconocen el trabajo de directores nacionales e internacionales, y se abre la sección Alucarda, espacio dedicado a impulsar el cine fantástico mexicano, creando la estatuilla que lleva el mismo nombre y que hace honor a la película de Juan López Moctezuma.

Un logro importante para el festival en esta edición es la alianza con distribuidoras internacionales con el objetivo de impulsar filmes mexicanos en el extranjero.

 

TEMA: MUÑECOS Y JUGUETES

Los muñecos y juguetes han sido parte importante en la historia de la humanidad. No se sabe con exactitud desde cuándo existen, pero sí hay evidencias de que muñecos y juguetes de todo tipo han existido desde civilizaciones muy antiguas. Los muñecos y juguetes han sido fabricados con todo tipo de materiales: madera, barro, marfil, hueso, cera, trapo y recientemente plástico. Muchos no sólo han sido elementos de diversión, sino también objetos de carácter religioso o político. Ha sido el cine el medio que ha retratado la magia, los mitos y las leyendas de los muñecos y juguetes en cientos de películas por todo el mundo, dándoles una vida especial. Por ello, FERATUM retoma estos elementos fantásticos, como eje central de la edición 2014.

 

HOMENAJES

Mick Garris:  Considerado uno de los “Masters of Horror” ya que es un destacado guionista y director de cine de género, especializado en suspenso y terror. En 1988, escribió y dirigió su Ópera Prima “Critters 2”, película, que se ha convertido en un filme de culto. Escribió el guión de “The Fly II” (“La Mosca 2”). Dirigió “Psycho IV: The Beginning” (“Psicosis IV: El Inicio”), “Sleepwalkers” (“Sonámbulos”), “The Shining” (“El resplandor”) y “Quicksilver Highway.

En 2005 creó laserie de TV “Masters of Horror”, donde reunió a los directores más importantes del cine de terror de E.U., Italia y Japón, entre los que participaron en la primera temporada, están Darío Argento, John Carpenter, Takashi Miike, Tobe Hooper, Joe Dante, John Landis, Don Coscarelli, Stuart Gordon entre otros, fue tal el éxito, que hicieron dos temporadas más. En el año 2008 creó la serie de televisión “Fear Itself” (“Terror en Estado Puro”).

 

Juan Mora (1949): se le reconoce por la difusión única que ha hecho del mundo indígena, con sus películas “Retorno a Aztlan”, (Gran Premio del Jurado del VII Festival de Cine Latinoamericano de Trieste, Italia) y “Eréndira Ikikunari”, (Mejor Película y Mejor Director, 8th Indio Hispanic Film Festival, EUA). Ha recibido dos “Arieles” y el “Colón de Oro” del IX Festival de Cine Iberoamericano en Huelva, España, por el documental “Recuerdos de Juan O’Gorman” y una nominación al Ariel por el documental “Manuel Álvarez Bravo, Fotógrafo”. Actualmente prepara el largometraje de ficción “La Ira o el Seol” y filma el documental “Tlalocan, Bajo la Ciudad de Los Dioses” sobre una excavación bajo el Templo de la Serpiente Emplumada en la ciudad prehispánica de Teotihuacán.

Su labor académica, ha trascendido el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), y del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), convirtiéndose en el precursor de generaciones de exitosos cineastas mexicanos que triunfan en el extranjero, como Alfonso Cuarón y Emmanuel Lubezky. Pero lo que pocos saben, es que Juan Mora Catlett dirigíó 13 capítulos de la mítica serie de terror de los 80s y 90s llamada la “Hora Marcada”.

 

Alfonso Arau (1932): Un mito viviente del cine mexicano, director, músico, cantante, actor, guionista, galardonado en México y en el mundo. Tiene una trayectoria cinematográfica exitosa, y es referente mundial del cine fantástico y del realismo mágico. Ha obtenido nominaciones a los Globos de Oro, premios Bafta, ganador del premio Luminaria en el Festival de Cine de Santa Fe, y dos veces consecutivas, ha sido candidato al Premio Nacional de Ciencias y Artes que otorga el Gobierno Mexicano. Ha colaborado con artistas de la talla de Luis Buñuel, Gabriel García Márquez y Carlos Monsiváis. En el cine nacional, colaboró con leyendas como Tin Tan, Viruta y Capulina, y Kitty de Hoyos.

Es uno de los cineastas internacionales, que cuenta con una carrera consolidada en Hollywood, al dirigir actores como Anthony Quinn, Keanu Reeves y Woody Allen. Sus películas son referente; “Como Agua para Chocolate”, por ejemplo, por décadas fue la más taquillera en la historia del cine mexicano, y se ha considerado en las listas y por los especialistas, como una de las mejores películas de la cinematografía mundial. Hito en la historia del México contemporáneo, ha sembrado la semilla para que grandes directores y actores, también mexicanos, destacaran a nivel internacional. Entre sus películas más relevantes se encuentra “Un Paseo por las Nubes”.

 

 

Feratum 2012

 

La fantasía, el terror y la ciencia ficción se reúnen para dar vida a la nueva bestia llamada FERATUM, Festival Internacional de cine fantástico, terror y SCI-FI en el mejor escenario, Tlalpujahua, lugar místico y enigmático de donde emanan muchas historia y leyendas.

FERATUM abre su primera edición con una programación sólida. La competencia de corto y largometraje logro convocar a realizadores de ocho países: Estados unidos, Canadá, España, Argentina, Chile, Alemania, Brasil y México. Inauguramos el festival con la película “Excision” que viene de recorrer festivales como Fantasía y Sundance, filme que ha llamado la atención de la critica internacional. Otro plato fuerte con la que cerramos nuestro festival es la película: “Exit Humanity”.

Hemos decidido darle un lugar especial a la ciencia ficción, por tal motivo hacemos un merecido homenaje a la reina del cine fantástico Mexicano, Lorena Velázquez, así como a los directores Christian González y Damián Acosta. (Q.E.D).

Rendimos tributo a la película que inspiro el nombre de nuestro festival: “Nosferatu”, de F. W. Murnau, a través de la interpretación de la banda sonora creada por el legendario Gonzalo Salazar, en el lugar más enigmático de Tlalpujahua, “La Torre del Carmen”.

TEMA: EL APOCALIPSIS Y EL FIN DEL MUNDO

El mundo de odio y materialismo terminará el sábado 22 de diciembre del año 2012 y con ello el final del miedo, en este día, la humanidad tendrá que escoger entre desparecer como especie pensante que amenaza con destruir el planeta o evolucionar hacia la integración armónica con todo el universo, comprendiendo y tomando conciencia que todo esta vivo, que somos parte de ese todo y podemos existir en una nueva “era de luz” bajo esta profecía maya y otros apocalipsis que han sido fuente de inspiración para la cinematografía mundial, y siendo este 2012 donde convergen muchas predicciones, Feratum Film Fest acoge éste como tema del año.

HOMENAJES

LORENA VELÁZQUEZ, nacida en la Ciudad de México el 15 de diciembre de 1937, es la única actriz y diva mexicana que se enfrentó con monstruos, momias, mujeres vampiro, extraterrestres y criaturas extrañas; enamorada y novia de nuestro héroe “El Santo”.

Lorena se convirtió en símbolo del cine fantástico y de horror, y entre sus películas en el género destacan: “La nave de los monstruos” (1960), “El Santo contra los zombies” (1962), “Las mujeres vampiro” (1962), “Las luchadoras contra el médico asesino” (1963), “El hacha diabólica” (1965), “Atacan las brujas” (1968).

DAMIÁN ACOSTA, director que impuso la visión del cine de Explotación o Serie B dentro de la cinematografía nacional, sumergiéndose no sólo en los géneros del cine fantástico, sino también en sus sub-géneros, explorando universos apocalípticos con un conocimiento basto por el género y una expresión cruda como nadie lo había hecho antes, introduciendo temas de Bikers hasta asesinos seriales, desde bandidos Punks hasta hechicería, vio el futuro y lo glorificó desde lo más austero del cine nacional, con películas como “Yo Soy La Ley”, “La Venganza de los Punks” y “El Violador Infernal”, Damián abordó la desenfrenada violencia extravagante muchos años antes del J-horror, el cine de terror japonés, abrazó el cine Grindhouse muchos años antes de que la industria lo reconociera como un circuito legítimo popular y sobre todo, celebró a la mujer en el cine mexicano como un símbolo de fuerza y poder.

 

CHRISTIAN GONZÁLEZ, nacido el 27 de marzo de 1958 en Tuxpan, Veracruz, es el representante más importante del cine de culto contemporáneo mexicano. Autor en el más estricto sentido del término, que perpetuamente ha transitado en el cine comercial, cine de arte, cine trash, empero, a la fecha no pertenece a ninguno como tal, combinando ambiciosos proyectos personales de hallazgo y búsqueda que presume orgullosamente, con otros de encargo, productos de mero trámite, con los cuales se baja del pedestal, siendo él su principal crítico.
Entre sus películas están: “Ritmo, Traición y Muerte: La Cumbia Asesina” (1991), “Por un Salvaje Amor”(1992), “El Imperio de los Malditos”(1992), “Me Llaman Madrina”(1996) y “.38 Expansiva”(1996, la más reciente, “24 Cuadros de Terror”(2008).

 

 

Feratum 2013

El Festival Internacional de Cine Fantástico, Terror y Sci-Fi FERATUM, llega este 2013 con una programación a la altura de los mejores festivales del mundo, duplicando su contenido y estableciendo alianzas con importantes instituciones como el Centro Cultural de España en México (CCEMX) y la Cineteca Nacional.

Ésta edición FERATUM hace un homenaje a una de las figuras más emblemáticas del cine fantástico internacional, el director de culto José Mojica Marins, también conocido como Zé do Caixão o Coffin Joe. Siguiendo con el compromiso que el festival tiene con el cine mexicano, se rinde homenaje al cineasta Ismael Rodríguez Jr.

En el 2013 el festival se inaugura con la desconcertante película “The Rambler” de Calvin Reeder, entre sus galas también se encuentra el estreno en Latinoamérica de “Birth of The Living Deadprotagonizada por George A. Romer, la película australiana “OXV: The Manual” ganadora a mejor pelúcula innovadora en FANTASIA en Canadá y para el cierre, la película que se ha convertido en la favorita del año, “Big Bad Wolves” de Israel.

Dándole cabida al horror desde otras expresiones artísticas, tenemos la visita del afamado ilustrador Gary Pullin, quien por 1ª vez presenta en México su colección de 15 años de carrera en la que transformó con su concepción y sus representaciones rostros emblemático del cine de horror. Por otro lado destaca la participación de Rodrigo Gudiño, realizador y presidente de la revista Rue Morgue quien presenta su libro sobre las películas del género, más menospreciadas de la historia: “200 Alternative Horror Films You Need to See y el DVD de su premiada película: “The Last Will and Testament of Rosalind Leigh.

Y por supuesto una de las actividades más esperadas, La Marcha de las Bestias, caminata nocturna, donde el público va disfrazado de alguna bestia, que culmina en la icónica Torre del Carmen donde se disfrutará de un espectáculo multimedia en medio del bosque.

TEMA: LICANTROPÍA Y NAHUALES

En cada una de las culturas ancestrales y en diversos puntos de la tierra, se ha tenido la creencia y el mito acerca de un ser superior con facultades sobrenaturales y físicas, que posee el poder de transformarse en animal. La creación fantástica y el horror se han poblado de historias que narran la transformación de estos seres sobrenaturales.

En su 2ª edición el Festival Internacional de Cine Fantástico, Terror y Sci-Fi, FERATUM, rinde un tributo a la cultura y a la historia del cine que por décadas ha llevado a la pantalla grande la mítica figura del hombre lobo.

El vocablo nahual se deriva de la pronunciación arcaica y popular del término nahualli o nagual, perteneciente a una de las lenguas maternas de los antiguos mexicanos, el náhuatl que desde su origen prehispánico conserva en sus expresiones, la raíz nau que significa doble. Nahual significa, el «doble aspecto» o el «proyectado».

 

HOMENAJES

José Mojica Marin ( do Caixão) parece que estaba destinado a ser una leyenda desde el momento de su nacimiento, dando su primer alarido el cabalístico 13 de marzo de 1936, pero sin confiarse al peso de los símbolos y los augurios, decidió forjarla por sí mismo con base en la subversión de todo lo establecido a través de un cine escandaloso e inolvidable.

A pesar del mismo éxito en Brasil, su país natal, la censura enlató e impidió la filmación de varios de sus filmes. Señalado y marcado por sus ideas y propuestas formales, Mojica Marins junto con su cine comprende una especie de terrorismo de las formas de la conciencia moderna, al cimbrar el estado de las cosas con personajes e ideas incendiarias (aunque, en realidad, tan sólo se trata de instintos desnudos que han sido cercenados y dilapidados, a la vez, por el deforme desarrollo de la sociedad que, obviamente, para nada es poco).

Producto de una especie de encuentro entre el nihilismo fundacional del Zaratustra de Nietzsche y las formas y fuerza del cómic de superhéroes y el cine de horror más básico, el cine de Mojica Marins encuentra un bólido intelectual en la forma de Zé do Caixão, personaje que surge de entre sus pesadillas en plena crisis económica y profesional.

Zé do Caixão, cuyo severa imagen es definida por un traje de etiqueta, capa, sombrero de copa y unas uñas que crecen más año con año, es un superhombre de la mente. Desilusionado del ser humano, tras la experiencia de la Segunda Guerra Mundial y la traición de su mujer, está decidido a aterrorizar a la sociedad con base en la verdad y el resquebrajamiento de sus instituciones, como única forma para encontrar a la mujer perfecta, recipiente de la semilla que lo llevará a crear el hombre perfecto.

Pero esta cruzada, en medio de una sociedad mediocre no es nada fácil, obviamente. A Mojica Marins le toma tan sólo cinco años completar los dos primeros filmes de Zé do Caixão (1963-1967), pero para el tercero tendrá que esperar tres décadas. En el camino, el cineasta brasileño crea un peculiar cine de horror sádico y filosófico a través de poco más de una docena de filmes (casi 40 en total), desde sus intentos amateurs a mediados de los años 50 y hasta el presente.

Las autoridades y la sociedad siempre impusieron barreras al cine que concibió orillándolo, así, a forjar su obra casi en la clandestinidad y en circunstancias paupérrimas. Hoy, con su filme más reciente, Encarnação do Demônio (2008) ha cerrado su famosa trilogía con un capítulo digno de cualquier gran maestro del cine y de la subversión, y entregando una de las lecciones fílmicas más estridentes que, sin duda, es necesario que se enquiste en las mentes de los cineastas emergentes. (Por: Mauricio Matamoros Durán)

 

 

Ismael Rodríguez Jr. Nacido el 28 de mayo de 1954 en la Ciudad de México, debuta en 1985, a dos años de la fundación del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE), con “Masacre en Río Tula” una película que fue censurada casi una década. Su obra es, hasta el momento de 14 largometrajes, entre los que destacan: “Olor a muerte” (1986), “Pandilleros: Olor a muerte 2” (1990), “Traficante de niños(1992), “La hiena humana” (1992), “Pandilleras” (1994), “Noche de buitres” (1988) y “Apuesta contra la muerte” (1989).

 

 

 

 

 

Alianza FERATUM-Cinépolis

En alianza con Cinépolis, FERATUM exhibe parte de su mejor programación en algunas salas del país: sobresalen Cinépolis Diana, Cinépolis Forum Buenavista y Cinépolis Plaza Morelia.

Cinépolis Diana

Cinépolis Diana

Cinépolis Buenavista

Cinépolis Buenavista

Cinépolis Plaza Morelia

Cinépolis Plaza Morelia

error: Content is protected !!